ďťż

Coke Live Music Festival 2008 @ Kraków

Śpiąca Królewna.
Coke Live Music Festival jest najważniejszym elementem programu muzycznego firmy Coca-Cola Poland Services, zatytułowanego Muzyka po radosnej stronie życia. „Decyzja Coca-Cola o organizacji w Polsce festiwalu na najwyższym światowym poziomie, okazała się być strzałem w dziesiątkę. Olbrzymi sukces poprzednich edycji Coke Live Music Festival pokazał, że trafiliśmy w gusta polskiej publiczności. Przez te dwa lata dało się nam zbudować silną markę festiwalu, który przyciąga publiczność nie tylko gwiazdami, ale przede wszystkim unikalną atmosferą.”- powiedział Richard Ebler, dyrektor marketingu Coca-Cola Poland Services.

Na Coke Live Music Festival wystąpi również zwycięzca drugiej edycji Coke Live Fresh Noise 2008, programu Coca-Cola skierowanego do początkujących muzyków. Stanowi on integralną część programu muzycznego firmy. Coke Live Fresh Noise stwarza młodym wykonawcom możliwość poszerzania swoich horyzontów i pasji, a także rozwinięcia profesjonalnego warsztatu. W ramach programu młodzi wykonawcy mają możliwość spotkania się w profesjonalnych studiach nagraniowych z najbardziej uznanymi polskimi producentami oraz muzykami. Zwycięzcą poprzedniej edycji konkursu został Baron, członek odnoszące coraz większe sukcesy zespołu Afromental. Tegorocznego laureata Coke Live Fresh Noise poznamy już na początku czerwca.

Coke Live Music Festival to święto muzyki, podczas którego Coca-Cola chce się dzielić z innymi swoimi wartościami – optymizmem, radością i chwytaniem w życiu tego, co najlepsze. „Zgodnie z naszą filozofią “Witaj po radosnej stronie życia”, zachęcamy młodych ludzi do pozytywnego myślenia i dzielenia się swoją pasją. Coke Live Music Festival nie jest jedynie serią koncertów światowych gwiazd. To czas celebrowania unikalnej atmosfery festiwalu, podczas którego kilkanaście tysięcy ludzi może razem dzielić się swoją miłością do muzyki.” - powiedział Wojtek Dubasiewicz, odpowiedzialny za program muzyczny firmy. Pełny program i szczegółowe informacje na temat tegorocznej edycji Coke Live Music Festival można znaleźć na stronach www.coke.pl oraz www.clmf.pl.

Zaangażowanie Coca-Cola w muzykę

21 kwietnia 2008 r. Coca-Cola jest symbolem radości życia, optymizmu i wspólnej zabawy – dlatego muzyka towarzyszy firmie od dawna. W organizowanych przez Coca-Colę koncertach i przedsięwzięciach muzycznych biorą udział setki tysięcy młodych ludzi w Polsce i na świecie. Ze względu na globalny charakter firmy, muzyczne wydarzenia Coca-Cola są zawsze różnorodne i trafiają w rozmaite gusta muzyczne, gwarantując niezmiennie dobrą zabawę. Coke Live Music Festival nie jest jedyną inicjatywą muzyczną Coca-Cola w Polsce – w naszym kraju firma angażuje się w wielkie muzyczne imprezy już od 2003 roku. To właśnie wtedy Coca-Cola przygotowała we współpracy z MTV 5 płyt – każdą z innym gatunkiem muzyki. Fani muzyki i Coca-Coli odebrali w sumie 700 tys. promocyjnych egzemplarzy. W tym samym czasie przez 13 polskich miast przejechał specjalny „Pociąg do muzyki” Coca-Cola. W każdym z pięciu wagonów najlepsi DJ-e prowadzili pełne rozmachu imprezy.

W 2003 roku Coca-Cola zorganizowała też konkurs „Chihuahua Show”. Zadaniem uczestników było stworzenie zespołu, który miał odegrać lub odśpiewać własną interpretację przeboju „Chihuahua”. Występy najlepszych grup zostały nagrane profesjonalną kamerą, a na filmy głosowali widzowie MTV. Zwycięski zespół wyjechał na koncert Coca-Cola Live @ MTV do Rzymu. Z kolei w roku 2004, w kampanii muzycznej zorganizowanej pod hasłem „Wejdź w rytm”, ulicami pięciu miast Polski przez pięć weekendów stycznia i lutego jeździł klubowy autobus tętniący muzyką z płyt Coca-Coli, miksowanych przez znanych DJ’ów.

W czerwcu 2005 roku ruszył program Coca-Cola SoundWave, obejmujący 35 krajów Europy - w tym Polskę. W Poznaniu, Warszawie, Gdyni i Krakowie odbyły się 4 duże koncerty Coca-Cola Soundwave Tour z udziałem takich gwiazd, jak Eamon, Ja Rule, Fabolous, Atomic Kitten, a także obsypanego nagrodami zespołu Sistars oraz artystów młodej polskiej sceny muzycznej – m.in. Moniki Brodki i grupy Zakopower.

Zaproszenia na koncerty były bezpłatne, a na każdym z nich w specjalnie wzniesionym gigantycznym namiocie bawiło się ponad 5 tysięcy osób. Ważnym elementem projektu był SoundWave Backstage Pass - telewizyjny program w formacie reality show, realizowany wspólnie z MTV. Dzięki niemu widzowie mogli zerknąć za kulisy polskiego show biznesu, a 8 uczestników wyłonionych w drodze castingu rywalizowało o główną nagrodę – roczny kontrakt na asystenta menedżera grupy Sistars. Program Coca-Cola SoundWave był prowadzony nie tylko w Polsce, ale również w Europie. Przez Stary Kontynent przejechał specjalny, kolorowy pociąg Coca-Cola wiozący młodzież na imprezy muzyczne - tysiące młodych ludzi z 35 krajów wzięło udział w kilkudziesięciu koncertach i siedmiu dużych, renomowanych europejskich festiwalach.

W 2007 r. ruszyła pierwsza edycja programu muzycznego Coca-Cola dla młodych muzyków – Coke Live Fresh Noise. Podobnie jak w tym roku młodzi producenci, didżeje i wokaliści mieli okazję spotkać się w studiu nagraniowym i na scenie z najbardziej uznanymi postaciami polskiej muzyki, takimi jak: Smolik, O.S.T.R., Bartek Królik i Marek Piotrowski oraz duet Boogie Mafia. Program składa się z kilku etapów. Spośród wykonawców, którzy zamieścili swoją muzykę na dedykowanej stronie wybieranych jest dwudziestu najlepszych, którzy biorą udział w warsztatach Coke Live Fresh Noise. Odbywają się one w profesjonalnych studiach muzycznych w Warszawie, Krakowie, Poznaniu i Trójmieście. Podczas warsztatów wykładowcy dzielą się z młodymi producentami swoim doświadczeniem i wiedzą muzyczną. Finaliści programu otrzymują pieniądze na sprzęt muzyczny, a zwycięzca dostaje szanse wystąpienia przed kilkunastotysięczną publicznością Coke Live Music Festival w Krakowie. Laureatem Coke Live Fresh Noise 2007 r. został Baron, członek zespołu Afromental. Triumfatora tegorocznej edycji poznamy na początku czerwca. Coca-Cola angażuje się silnie w działania z obszaru muzyki także na świecie. We współpracy ze sklepem internetowym iTunes, firma udostępniła swoim klientom darmowe pliki muzyczne i wideo, które w rezultacie zostały ściągnięte ponad 2 miliardy razy. Ponadto na stronie internetowej Coca-Cola ttp://www.music.coca-cola.com nowi artyści mogą dzielić się swoją muzyką. Najlepsi mają szansę wystąpić na festiwalach

Dzisiaj ogłaszamy pierwszą gwiazdę tegorocznej edycji Coke Live Festival. Bardzo nam zależało, aby był to artysta wyjątkowy i wyjątkowe wydarzenie. Postawiliśmy sobie za cel zaproszenie na scenę festiwalową jednej z najbardziej wpływowych postaci w światowej muzyce, a zarazem artysty, który bardzo dokładnie wybiera miejsca, w których występuje. Prace trwały bardzo długo, ale zakończyły się wielkim sukcesem - od kilku lat na ustach wszystkich, a w sierpniu na Coke Live Music Festival:
Panie i Panowie – Timbaland.


Mikołaj Ziółkowski, Alter Art

Timbaland to obecnie najlepszy producent w branży muzycznej, król Midas XXI wieku, twórca hitów dla największych gwiazd muzyki, obecnie święcący tryumfy po wydaniu firmowanego własnym pseudonimem rewelacyjnego albumu „Timbaland Presents Shock Value”, z którego pochodzą przeboje „The Way I Are”, „Give It To Me” i „Apologize”. W Polsce jego album już dawno uzyskał status podwójnej platynowej płyty.

Timbaland jest głównym twórcą muzycznych karier i ostatnich sukcesów między innymi Justina Timberlake czy Nelly Furtado. Dzięki niemu utwory jak „SexyBack” i „My Love” Justina Timberlake, „Promiscuous” i „Say It Right” Nelly Furtado, „Ayo Technology” 50Centa, „4 Minutes” Madonny, „Wait A Minute” The Pussycat Dolls, “Dirt Off Your Shoulder” i “Big Pimpin’” Jay-Z, “Try Again” i “More Than A Woman” Aaliyah, „Pony” Ginuwine’a, czy “Oops (Oh My)” Tweet zyskały miano hitów. Oprócz tego wyprodukował też utwory dla takich artystów jak: Rihanna, Alicia Keys, Jennifer Lopez, Snoop Dogg, Destiny’s Child, Diddy, Busta Rhymes, Nas, Duran Duran, LL Cool J, TLC, The Game, Bubba Sparxxx, Brandy, Bobby Valentino, Omarion, Limp Bizkit i OneRepublic.

Artysta przez lata wypracował swój niezwykle charakterystyczny, unikalny styl produkcji, który na nowo zdefiniował muzykę popularną. Jego znakiem rozpoznawczym są futurystyczne brzmienia wsparte potężnym rytmem. Mimo odważnego eksperymentowania z dźwiękiem jego produkcje dzięki chwytliwym melodiom z łatwością trafiają na pierwsze miejsca list przebojów. Timbaland nie ogranicza się jedynie do współpracy z artystami z kręgów muzyki pop, ale nadal poszukuje nowych wyzwań produkując utwory takich zjawiskowych artystów jak Björk, Beck, czy M.I.A. Timothy Mosley (Timbaland) urodził się w 1971 w Norfolk, w stanie Virginia. Swoją karierę rozpoczął produkując utwory dla artystów nagrywających dla wytwórni Swing Mob, założonej przez członka kultowej grupy r’n’b Jodeci. Wśród młodych talentów, nad którymi roztoczył opiekę DeVante Swing, byli między innymi Genuwine i Missy Elliott. To dzięki współpracy z nimi Timbaland wypłynął na szersze wody.

Pierwszym ważnym krokiem w karierze było wyprodukowanie całego albumu Genuwine’a, zawierającego przebój „Pony” zwracający uwagę przede wszystkim nietypowym podejściem do rytmiki i brzmienia. Kolejnym albumem, który wyprodukował Mosley była płyta niezwykle utalentowanej młodej wokalistki Aaliyah. „One In A Million” nagrana została przy współpracy z Missy Elliott i sprzedała się w 11 milionach egzemplarzy. Od tego momentu Timbaland i Missy stali się jednym z najbardziej innowacyjnych i uznanych tandemów produkcyjnych czarnej muzyki.

Coke Live Music Festival - dwudniowe święto muzyki w centrum Krakowa, które na stałe wpisało się w kalendarz najciekawszych imprez lata.

W zabytkowym Krakowie usłyszysz największe hity z list przebojów. Międzynarodowe gwiazdy, około 30 wykonawców. Już pierwszy artysta potwierdza rangę tego wydarzenia…
A to dopiero początek!

Lokalizacja:
Kraków - jedno z najpiękniejszych polskich miast, odwiedzane przez turystów z całego świata.
Magiczny klimat powoduje, że dla młodych ludzi staje się ono jednym z kultowych miejsc w Europie. Nasz festiwal stał się już jednym z ważnych elementów kolorytu miasta.

Teren Festivalu
Miejsce: Lotnisko - Muzeum Lotnictwa Polskiego. Strefa VIP, miasteczko festiwalowe, a w nim strefa gastronomiczna, stoiska z pamiątkami festiwalowymi, namiot Coke Clinic.
Jeden namiot – dwie strefy. W jednej: tatuaże malowane henną, w drugiej: masaże ciała wykonywane różnymi technikami. Całość w wykonaniu intrygujących hostess. Coke Clinic to odświeżenie dla twojego ciała i zmysłów. Przed namiotem plaża w środku miasta, miejsca ze świetną widocznością na główną scenę - najczęściej odwiedzane miejsce poza koncertami.

Czas
Pierwsza edycja Festivalu trwała 1 dzień, w 2007 przygotowaliśmy dwa dni wspaniałej zabawy z gwiazdami, w tym roku utrzymujemy tę tradycję. Festiwal odbędzie się w dniach 22 i 23 sierpnia 2008 roku.

Muzyka
Popularna muzyka młodych ludzi w kategoriach pop, hip hop, rock i muzyka elektroniczna, zawsze najwyższej jakości. Zapraszamy wielkie międzynarodowe gwiazdy święcące triumfy na listach przebojów na całym świecie. W ubiegłym roku na festiwalu wystąpili: Rihanna, Faithless, Common, Lily Allen oraz ok. 20 polskich wykonawców.

Trzy sceny
Trzy sceny muzyczne: scena główna, Coke Stage i Burn Stage. Zobaczysz nie tylko międzynarodowe gwiazdy, ale także najlepsze polskie zespoły i DJ`ów. Łącznie 30 godzin muzyki.

Camping
Oddanych fanów festiwalowej atmosfery zapraszamy na pole namiotowe przygotowane dla ponad 4 tys. osób.

Na Coke Live Music Festival wystąpi również laureat konkursu Coke Live Fresh Noise - wieloetapowego programu wspierania talentów, podczas którego młodzi producenci, didżeje i wokaliści mają okazję spotkać się w studiu nagraniowym i na scenie z najbardziej uznanymi postaciami polskiej muzyki.

Pierwsza edycja Coke Live Fresh Noise przeszła nasze najśmielsze oczekiwania dzięki kompleksowości programu, a także zaangażowaniu biorących w nim udział artystów. Obecnie trwają warsztaty drugiej edycji Coke Live Fresh Noise. W roli wykładowców występują O.S.T.R., Bartek Królik oraz Marek Piotrowski z Planu B, a także duet Boogie Mafia. Formuła warsztatów poszerzona została o dodatkowe spotkania - niespodzianki. Jako goście specjalni zaproszenie na warsztaty przyjęli Leszek Biolik i Novika, a już wkrótce będą miały miejsce kolejne wartościowe wykłady. Do tegorocznej edycji Fresh Noise zgłosiło się prawie 600 projektów muzycznych, co świadczy o dużym zainteresowaniu programem.

Przydatne informacje dotyczące festiwalu:
- karnet lub bilet przy pierwszym wejściu na teren festiwalu podlega wymianie na Identyfikator (opaskę) a z Identyfikatora może korzystać tylko jedna osoba; uszkodzenie lub zerwanie Identyfikatora powoduje utratę jego ważności; zakazane jest odstępowanie Identyfikatora; - na terenie festiwalu obowiązuje system kuponowy; kupony dostępne tylko na terenie festiwalu; - przy każdym wejściu na przestrzeń festiwalu znajdziesz punkty informacyjne - w nich możesz uzyskać niezbędne informacje i pomoc; - zachęcamy do wcześniejszego przyjazdu na przestrzeń festiwalu, w tym roku pole namiotowe czeka na Ciebie od 21 sierpnia.

uploads: 05.06.2008

Sean Paul to jedna z największych światowych gwiazd muzyki popularnej, zdobywca m.in. nagród Grammy Award i Billboard Music Award, którego płyty rozchodzą się w platynowych nakładach. Listy przebojów i klubowe parkiety zdobył melodyjnymi hitami utrzymanymi w stylistyce dancehall i reggae.

Sean Paul Ryan Frances Henriques urodził się na Jamajce w 1973 roku. Mimo tego, że cała rodzina zawodowo związana była ze sportem, młody Sean wybrał muzykę. Od początku zafascynowany był dancehallem. W 1996 roku wydał debiutancki singiel „Baby Girl (Don’t Cry)”, a po nim następne, takie jak: „Deport Them”, „Exite Me”, czy „Infiltrate”.
Mimo olbrzymiej konkurencji, dzięki tym wydawnictwom zdobył popularność na Jamajce. Sean Paul nie chciał jednak zostać kolejną lokalną gwiazdką, dlatego jego następnym celem był podbój Stanów Zjednoczonych. Trafił na dobry moment, gdy publiczność była już trochę znudzona hiphopem i r’n’b, w wersji jaką prezentowały muzyczne telewizje. Sean Paul, dzięki swojemu charakterystycznemu stylowi i imprezowym, karaibskim rytmom wniósł powiew świeżości.

Pierwszą płytę pt. „Stage One” wydał w 2000 roku. Dwa lata później wydał album, dzięki któremu zdobył sławę. Na świecie sprzedało się ponad sześć milionów egzemplarzy płyty „Dutty Rock”, a utwory takie jak „Gimme The Light”, „Get Busy”, „Like Glue”, „I’m Still In Love With You” stały się hitami. Sean Paul błyskawicznie wdarł się na szczyty list przebojów. Dzięki temu stał się też jednym z najbardziej pożądanych wokalistów w przemyśle muzycznym, którego obecność w utworach stawała się kluczem do sukcesu. Do współpracy zaprosili go m.in. tacy wykonawcy jak Beyonce („Baby Boy”), Busta Rhymes („Make It Clap”), czy Blu Cantrell („Breathe”). Nagrywał również z takimi artystami jak: Jay-Z, Shaggy, Rihanna, De La Soul, Mark Ronson, Kardinal Offishall, Beenie Man, czy Fabolous.

Następnym albumem, wydanym w roku 2005 pt. „The Trinity”, potwierdził swój status gwiazdy. Płyta zawierała takie przeboje jak „We Be Burnin’”, „Ever Blazin’” i „Temperature”. Wkrótce ukaże się nowa płyta artysty pt. „The Next Thing”, na której wśród zapowiadanych gości pojawiają się Justin Timberlake, 50Cent, Pussycat Dolls, Akon i Snoop Dogg.

Sean Paul to człowiek, który zmienił oblicze tanecznej czarnej muzyki wprowadzając prawdziwy jamajski dancehall, jeżeli nie na salony, to na pewno na klubowe parkiety całego świata. Dzięki niemu miłośnicy r’n’b i hiphopu przekonali się do pozytywnych wibracji, a w radiach i telewizjach muzycznych zaczęły królować chwytliwe refreny wyśpiewywane w jamajskim dialekcie.

BILETY FESTIWALOWE
120 PLN - karnet bez pola namiotowego
135 PLN - karnet z polem namiotowym

Od 16 czerwca nastąpi zmiana cen biletów:
150 PLN - karnet bez pola namiotowego 165 PLN - karnet z polem namiotowym 85 PLN – bilet jednodniowy

Bilety w sprzedaży na stronie www.livefestival.pl oraz w sieciach sprzedaży Ticketpro i Eventim (Bilety Eventim dostępne będą w PromoSKLEP.wa.pl - Zapraszamy do zakupów).
  • zanotowane.pl
  • doc.pisz.pl
  • pdf.pisz.pl
  • super-siostry.pev.pl
  • Podobne
    Powered by wordpress | Theme: simpletex | © Śpiąca KrĂłlewna.